Off White Blog
Интервью: Художник Йео Чу Куан

Интервью: Художник Йео Чу Куан

April 14, 2024

Йео Чу Куан родился в Малайзии в 1988 году. В 2010 году он окончил Академию искусств им. Дасейна в Куала-Лумпуре. В настоящее время он живет и работает в Куала-Лумпуре.

С 2008 года Чу Куан широко выставлялся на групповых выставках в Малайзии, на Филиппинах и в других странах Азии. У него была первая персональная выставка «Private Sentiment» в галерее House of Matahati в 2012 году, а вторая - «In the Flesh» с Ричардом Ко Файн Арт в 2013 году, обе в Куала-Лумпуре. В марте этого года его работы были выставлены на открытии Art Central Hong Kong с Richard Koh Fine Art.

Чу Куан работает в традициях абстрактных экспрессионистов. Его масло и лак на холсте работают в смелых тонах, пульсирующих энергией, и демонстрируют его способность наносить и деконструировать краску в его попытках визуально представить невысказанные чувства. Часто в сочетании с вызывающими воспоминания названиями, они намекают на состояние ума, которое вдохновляет каждое произведение искусства, и предлагает зрителю расшифровать их скрытые значения.


Йео Чу Куан в своей студии. Фотография Пуа Чин Кок

Йео Чу Куан в своей студии. Фотография Пуа Чин Кок

Когда и как вы решили стать художником?

Я понял, что у меня может быть талант к искусству в возрасте шести лет. В школе моим одноклассникам нравились мои изготовленные вручную маски Power Rangers, поэтому я начал делать их для всех. Оттуда через художественную школу до настоящего момента я решил стать художником, несмотря на трудности и сомнения на этом пути. Я по натуре интроверт и думаю, что это как-то связано с моим решением стать художником.


Как развивалась ваша работа?

Мои картины похожи на меня - часто простые на первый взгляд, но полные эмоций под поверхностью. Хотя я все еще люблю свои ранние работы, они были довольно просты по сравнению с теми, которые я делаю сейчас. Моя задача и мотивация от кусочка к кусочку состоит в том, чтобы увидеть, как я могу изменять грубые эмоции в различных формах.

Не могли бы вы объяснить, как вы выбираете методы / шаги, которые вы предпринимаете при создании своих работ, например, какие цвета использовать и что строить / деконструировать, и насколько они важны для смысла финальных произведений?


Каждое решение принимается с учетом финальной стадии, на которой я выполняю «процесс уничтожения». Поэтому, во-первых, мне нужно создать что-то хорошее и красивое с точки зрения цвета, композиции, наслоения и т. Д. Затем я стараюсь нарочно сделать это плохо, нарезая кусочки, снимая шрамы, нанося удары или делая все возможное, чтобы сделать это хуже. Я останавливаюсь, когда это выглядит, в некотором смысле, ужасно великолепно.

Воспоминания умершего меня, 2015, Йео Чу Куан

Воспоминания умершего меня, 2015, Йео Чу Куан

Каковы ваши источники вдохновения? Вы упомянули, например, что среди них такие режиссеры, как Роман Полански и Педро Альмодовар. Как их фильмы отражают вашу работу?

Я называю свои работы на основе работы режиссеров и сценариев фильмов. Названия не должны представлять картины, но служат подсказками, о которых я рассказываю зрителям после просмотра картины. Можно связать названия с конкретными сценами фильма, которые резонируют со мной.

Названия ваших картин, такие как «Embrace Me To A Pulp» (2014) и «Он снял свою кожу для меня» (2015), напоминают повествования. Как они дополняют ваши произведения?

Как писал поэт Рабиндранат Тагор в своих стихах «Бродячие птицы»: «потому что его слова имеют значение для прогулок и музыки, которая витает».

Ваши работы оптимистичны или пессимистичны?

Я бы сказал, что они пессимистически оптимистичны. Они отражают темные тени моей собственной жизни, которые превратили меня в человека, которым я являюсь сегодня, и от которого я потратил время, чтобы выбраться.

Вы были удивлены реакцией аудитории на них?

Как художник, я создаю свои работы из-за необходимости визуально общаться, а также из-за радости от того, что зрители интересуются названиями и поглощаются работами.

Не могли бы вы рассказать нам о своем опыте работы с Richard Koh Fine Art, в том числе о проведении персональной выставки «In The Flesh» в галерее «Куала-Лумпур» в 2014 году и об участии в Art Central Hong Kong 2015? Как галерея помогла вам достичь своей аудитории?

Работа с галереей очень похожа на игру в джаз-квартете. Это сложно, спонтанно, заставляет задуматься и всегда вдохновляется импровизированными гармониями.

Вы можете жить этой трагической, 2015, Йео Чу Куан

Вы можете жить этой трагической, 2015, Йео Чу Куан

  Над чем ты сейчас работаешь?

Я работаю над серией картин «Сделано в Китае», которые я буквально написал в Пекине. Речь идет о любви, но не ностальгии. Речь идет о ненависти, но не о политике. Речь идет о том, что малазийский китаец является китайцем, но все же нет.

  Исходя из собственного опыта работы художником, какой совет вы бы дали начинающим молодым художникам?

Прислушивайтесь к советам других художников, не ощущая при этом необходимости следовать им, и будьте уверены в своих ранних работах, не слишком погружаясь в них.

История Кредитов

Текст по Надя Ван

Эта история впервые появилась в другом формате в Art Republik.


Arirang Prime Ep209 The Great Legacy: Cultural Exchanges (April 2024).


Похожие статьи