Интервью: Макс Бюссер для MB & F

Спустя десятилетие фантастического часового искусства Максимилиан Бюссер из MB & F размышляет о своем пути к разжиганию нашего детского любопытства с помощью своих авангардных часовых машин и устаревших машин.

Некоторые журналисты-часовщики встречались с Бюссером так много раз, что они (включая младшего издателя OffWhiteBlog) просто называют его Максом. Теперь это не потому, что Макс - лучший друг каждого. На самом деле речь идет об искренности. Макс ничто, если не искренний, даже когда делает коммерческое предложение. У него могут быть очень конкретные цели, и он очень близко подходит к тщательно продуманному сценарию, но он не раскручивает те маркетинговые истории, которые мы обычно ожидаем от более харизматичных людей-часовщиков.

В этом интервью с человеком, который ставит MB в MB & F, первоначально опубликованном в Мужской Фолио Сингапур, мы узнаем правду этого заявления.

Ваша мотивация все та же, что и 10 лет назад?

Это другое. Когда я создал MB & F, было много ярости и гнева. Это был бунт против промышленности: «Как они могут делать такие скучные вещи все время? Я хочу создать что-то невероятное! » Теперь это совсем не так. Теперь это творческое приключение, которое доставляет удовольствие. Не поймите меня неправильно; За последние 10 лет у нас было много трудных моментов, мы много раз спотыкались. Но важно то, что мы всегда поднимались на ноги, и каждый раз мы были сильнее. Через 10 лет гнева практически не осталось, так что это хорошо.

По словам Макса, HM6 (выше) - самые безумные часы, когда-либо созданные MB & F

Вы сказали, что достигли желаемого размера для MB & F, что дальше для бренда?

Это смешно, потому что большинство людей спрашивают: «Если ты не растешь, что произойдет?» Ну, в этом году у нас будет 17 запусков, 19 - в следующем, но мы не растем! Мы просто более креативны, реинвестируем каждый цент того, что мы делаем, в создание, становление умнее и выход из наших зон комфорта. Цель состоит в том, чтобы создавать, а не деньги или рост, и это редко. Я стал зависимым от создания. Производство, продажи - это все «необходимое зло» для меня; создание это классный материал. Но я должен признать это изменение в моей жизни. Из 100-процентного создателя я теперь являюсь создателем в MB & F и куратором моей магистерской работы. Галереи и то и другое доставляют мне одинаковое удовольствие.

Как вы поддерживаете творческий подход?

Это зависимость. За последние 10 лет я обнаружил, что это моя история, которую я пишу. Я делаю это не для акционеров или бизнеса, я делаю это для себя. И вдобавок ко всему, я сделал кучу других вещей, которых я никогда не ожидал. Если бы вы тогда сказали мне, что я когда-нибудь создам круглые часы, я бы сказал: «Никогда! Ярость!" Теперь я создал музыкальную шкатулку, часы и художественную галерею. Итак, вы эволюционируете, и, может быть, однажды я больше не буду создавать, но я сомневаюсь в этом. Это не то, как я работаю.

MB & F расшифровывается как Max Büsser & Friends. Делали ли вы когда-нибудь шаг назад, чтобы удивиться, почему эти «Друзья» захотели отправиться в это путешествие с вами?

Первые Друзья, которые присоединились ко мне, не сделали этого, потому что я заставил их поверить, что это будет великое путешествие. Я ничего им не обещал. Они присоединились ко мне, потому что нам уже было очень приятно и весело работать вместе в Harry Winston. Что еще более важно, они знали, что я был чрезвычайно заслуживающим доверия. Когда я что-то говорю, я делаю это. Поэтому они пошли на это с минимальными рисками. Что мы приносим «Друзьям», так это то, что мы выводим их из рутины, потому что все они работают в отрасли, где бренды делают более или менее одинаковые вещи, а продукты выглядят более или менее одинаково. Забавно, потому что изначально мне нужно было их запустить, вытолкнуть из зоны комфорта. Теперь, четыре или пять лет спустя, ко мне приходят те же люди в поисках следующего проекта. Поэтому я доставил им удовольствие от работы, которой они, возможно, не имели с основными брендами.

Melchior (вверху) - одна из пьес MB & F, посвященная 10-летию

Что дало вам идею трехмерного хронометража?

Я не знаю, на самом деле! Это было то, что я хотел исследовать. Я должен отдать должное Феликсу Баумгартнеру из Urwerk, который поразил меня UR-103. Это открыло передо мной дверь и заставило меня понять, что я обожаю то, что он сделал, и что я хотел бы сделать что-то подобное. Так что я многим обязан Феликсу.

Считаете ли вы, что ваши часовые машины обитают в сфере часового искусства или искусства?

Это действительно перекрестное соединение обоих. Художественный аспект заключается в том, что это эгоистичный, творческий процесс. Речь идет о выражении того, что я хочу выразить, здесь абсолютно нет коммерческих соображений. Часовое производство приходит, когда мы деконструируем традиционное часовое производство и превращаем его в произведение искусства. Поэтому для меня часовое дело - это холст и кисть. Я не умею петь, рисовать или делать скульптуры, но у меня есть возможность превратить часы в нечто сумасшедшее, и это происходит естественно. Я не знаю, почему я могу это сделать - это подарок.

Какая из часовых машин наиболее характерна для MB & F?

Я довольно биполярный человек, поэтому должен сказать, что их два. Очевидно, что в символическом смысле того, что «взбудоражило» отрасль, космический пират HM6 является самым сумасшедшим образцом часового искусства, которое мы делали на сегодняшний день. В то же время мы являемся создателями наследия, и самый первый LM1 (Legacy Machine) станет знаковым произведением в будущем. Я думаю, это доказательство того, что вы можете быть креативными в пространстве очень классических часов.

LM Perpetual - это новейшая скульптура времени от MB & F, ее первый вечный календарь

Справедливо ли будет сказать, что одной из сильных сторон ваших часов является рассказывание историй?

Я не создатель движений и не дизайнер, поэтому я расстраиваюсь, когда мы выигрываем призы за дизайн - за исключением премии Red Dot Award, которая была довольно крутой. Но поскольку мы создаем концепции, вы вправе сказать, что есть история. У меня есть небольшая проблема со словом «рассказывание историй», потому что для меня это скучный продукт и поворот угла, чтобы попытаться сделать его интересным. У нас есть отличные продукты с реальными историями, и мы проводим время, рассказывая эти истории - продукт - это история.

И многие из них находятся под влиянием научной фантастики.

Люди думают, что я научный фанат, когда меня нет. Они вдохновлены моим детством. Мой защитный механизм для того, чтобы быть единственным ребенком, который всегда одинок, состоял в том, чтобы иметь невероятную воображаемую жизнь, а это капитан Кирк или Хан Соло, побеждающий Звезду Смерти. Но это не значит, что я увижу следующие Звездные войны, я не такой! Когда ты ребенок, все богато и ярко, и, поскольку мое творчество - это и моя психотерапия, я в основном углубился в эту часть своей жизни, чтобы вернуться к тому, что делало меня тогда счастливым.

«Творческий взрослый - это выживший ребенок» - как вы сохранили своего внутреннего ребенка?

Сто процентов всех детей креативны: они поют, танцуют, рисуют. Затем 90 процентов из них становятся скучными, нетворческими взрослыми. Что произошло? Чем вызвана эта массовая бойня творчества? Дети творческие, потому что они не боятся быть неправыми, и это дает им свободу творить. Но потом родители говорят своим детям, что они должны быть лучшими, если они хотят быть счастливыми. Профессора, конечно, принимают только правильные ответы, и боссы увольняют вас, если вы не правы - все общество замышляет запугать вас живой смертью! Так что вы теряете свое творчество. Я был творческим ребенком, который стал скучным молодым человеком, но, к счастью для меня, мне удалось вернуть его через мою работу. И это не произошло за одну ночь; Потребовались годы, когда каждый раз, когда я сталкивался с чем-то немного сумасшедшим, я понимал, что получаю от этого удовольствие. Итак, как вы держите этого внутреннего ребенка? Перестань бояться быть неправым.

История Кредитов

Текст Юн Вэй Цзянь