UOB представляет первую персональную выставку Tang Kok Soo, «Tang and Tranquility» в UOB Art Gallery

April 14, 2024

Тан Кок Су, «Слоны, пересекающие воду», смешанная техника

Первый элемент, который поражает зрителей, смотрящих на картину Тан Кок Су «Слоны, пересекающие воду», - это необычное расположение «безжизненных« глаз », принявшее форму маленьких черных точек, разбросанных по всей картине. Характерная особенность его серии «Камень», как и причудливые пятна цвета на холсте, эти «глаза» направляют наши взгляды на различные элементы в живописи и на передний план сближения отдельных жизней в сообществе.

Передавая ощущение устойчивости и обоснованности своих млекопитающих перед лицом сложной задачи, картина Тана выиграла картину года года (POY) Объединенного зарубежного банка (UOB) в Сингапуре (учрежденная категория - Золотая награда). Художники и галеристы в стране, несомненно, будут знать о конкурсе, учрежденном UOB в Сингапуре в 1982 году. Концептуализированная концепция поддержки растущих талантов на местной художественной сцене, награда оказалась престижным званием для местных художников. Получатели культурного медальона Энтони Пун и Чуа Эк Кей являются лишь частью его выдающихся выпускников.

Получение одного из главных призов в конкурсе, в котором были отмечены художники, ставшие заметными в истории искусств Сингапура, является свидетельством кропотливой техники и творчества Тан. Древесный уголь, акварель и китайские чернила, три из его избранных материалов, искусно нанесены на холст. Для того, чтобы сухие и влажные материалы сосуществовали, покраска должна была быть сделана слой за слоем, придавая несомненное ощущение материальности конечной детали. Линии и фигуры дразнят фигуры слонов, но отчетливые очертания в конечном итоге ускользают от зрителя, которому остается довольствоваться тем, что рассматривает картину как нечто среднее между фигуративной живописью и русским искусством абстракции.

Для родившегося в Джохоре Тана путь к занятиям искусством и победе в UOB Painting of the Year 2016 в Сингапуре (учрежденная категория - Золотая награда) был извилистым. Около 11 лет Танг открыл для себя технику акварели и масляной живописи и обнаружил глубокое стремление к искусству. Однако в возрасте 38 лет Тан увидел инженера, который решил вместо этого посвятить свое время занятию искусством. Получение награды было одним из способов, которыми его решение принесло свои плоды.

Тан Кок Су, победитель UOB Painting of the Year 2016, Сингапур (учрежденная категория - золотая награда)

Конечно, еще одним способом, с помощью которого это решение оказалось благоприятным изменением, является первая персональная выставка Тана «Тан и спокойствие», демонстрируемая в художественной галерее UOB с 12 апреля по 19 мая. Входя в мир Тана, зритель колеблется между городским пейзажем картины, залитые желтым, с полосами света, настолько реалистичными, что улицы на этих картинах могут быть просто живыми, благодаря искусному использованию серого для создания иллюзии текстуры в его серии «Камень». Случайные яркие красные и синие оттенки играют важную роль, наполняя картины перспективой и смыслом жизни.

Тан Кок Су рассказывает о мотивах своей практики, а также о том, как победа Сингапурской премии в номинации «Золотая награда 2016» в категории UOB 2016 года повлияла на его творческий путь.

Вы твердо убеждены в том, что нравственные качества и качества формируют искусство, которое вы создаете. Как ваши ценности влияют на вашу работу?

Моя жизнь как художника имеет смысл, если я знаю, что мои работы способствуют улучшению жизни общества. Я считаю, что даже если искусство не способствует обществу, оно не должно наносить вред или негативно влиять на общество.

Нет единого стандарта для искусства. Однако душевное состояние и намерения художника должны быть искренними и чистыми, поскольку они доходят до зрителей, которые ценят свои произведения. Это должно быть конечным стремлением художника - иметь непоколебимую убежденность в создании искусства, которое соответствует внутреннему я художника и его чистоте сердца.

Я черпаю вдохновение из конфуцианской поговорки: «В« Классической поэзии »или« Книге песни », или« по-китайски », есть триста произведений, но их дизайн может быть объединен в одном предложении -« Не иметь развратных мыслей »».

Как художник, я стараюсь придерживаться высоких стандартов поведения и морали, чтобы мои картины воплощали позитивное послание.

Вы верите, что искусство может оставить положительный след в обществе. Как вы думаете, каким образом ваше искусство оставит наследие?

Я считаю, что произведения искусства дают зрителям возможность заглянуть во внутренний мир художника. Я стараюсь направлять позитивную энергию и сострадание через свои произведения искусства в надежде, что это окажет положительное влияние на художественное сообщество и общество.

Тан Кок Су, «Одно сердце», смешанная техника

Тан Кок Су, «One Heart», смешанная техника

Кто помог вам или оказал на вас влияние на пути к тому, чтобы искусство достигло той цели, которой вы хотели бы достичь?

Моя жена была настоящей опорой в моем путешествии, чтобы стать художником полного дня. Она мое зеркало и маяк, на который я могу смотреть. Ее искренность и сострадание никогда не перестают сиять, независимо от того, насколько трудным является наше путешествие.

У меня также есть друг художника, которого я считаю настоящим доверенным лицом. Он знает мои художественные амбиции, что вдохновляет меня и мою страсть.

Внимательность и позитивность характеризуют вашу работу. Почему так важно быть позитивным? Почему вы должны развивать свое искусство в этом направлении?

Искусство - это достижение общего уровня со зрителем, умение двигать их тонко и мягко. Как художник, работающий полный рабочий день, я рисую ежедневно от восьми до 10 часов, если не больше. Я обычно одинок, когда рисую, и это дает мне возможность соприкоснуться с моим внутренним голосом. Поскольку у меня не так много возможностей для общения с людьми, я надеюсь поделиться положительными сообщениями с помощью моих работ. Я верю, что истинное творчество проистекает из сердца и внутренней сущности.

Вы используете смешанную технику и акварель в своих картинах. Почему? Что заставило вас решить, что использованные вами материалы и материалы были необходимы для выражения того, что вы хотите выразить?

Не существует фиксированной формы или структуры для создания хороших произведений искусства, поэтому я стараюсь не ограничивать себя какой-либо конкретной техникой.

С коммерческой точки зрения, воссоздание популярных произведений искусства с подобными методами и стилями может помочь увеличить продажи. Однако слишком укоренившаяся в единственном понятии или технике может блокировать творческие способности художника и препятствовать развитию его произведений в долгосрочной перспективе.

Тан Кок Су, «Скотоводы», смешанная техника

Вы родились в Малайзии, провели детство в Брунее, а затем приехали в Сингапур в 1986 году и открыли для себя живопись и искусство. Как эти места повлияли на ваши картины?

Я провел свои годы в Брунее, где научился жить просто с довольным сердцем.

Я провел последние 31 год в Сингапуре, где я построил свою карьеру и создал семью. Сингапур, где я принадлежу. Именно в Сингапуре я построил свое видение, отточил свои жизненные взгляды и развил страсть к искусству.

В Сингапуре вы научились акварели и масляной живописи и влюбились в искусство. Много лет ты относился к искусству как к хобби. Что заставило вас бросить работу в области машиностроения в 2013 году, чтобы стать художником полного дня? Какие мысли были у тебя в голове? Был ли переход резким или постепенным?

В 2009 году я пересек путь с двумя друзьями-художниками, Тей Бак Чиангом и Нг Вун Ламом, которых я знал в молодости, когда проводил время в Академии изящных искусств Наньян (NAFA) и Федерации художественных обществ Сингапура.

Я узнал об их успехе как артистов, после чего я подумал о том, что я делал за последнее десятилетие. Я чувствовал, что упустил ценные возможности, прекратив свою практику изобразительного искусства, и был полон чувства пустоты. После этого я снова взял кисть и начал рисовать в свободное время.

В 2013 году, в возрасте 38 лет, я понял, что приближается мой золотой век, и не хотел оглядываться на жизнь с сожалением. Благодаря неоценимой поддержке моей жены я бросил свою стабильную карьеру в области машиностроения, чтобы постоянно заниматься изобразительным искусством.

Цитируя Конфуция: «В пятнадцать лет мое сердце было сосредоточено на обучении; в тридцать я твердо стоял; в сорок я больше не сомневался; в пятьдесят я знал мандат рая; в шестьдесят мое ухо было послушным; в 70 лет я мог следовать желанию своего сердца, не нарушая нормы ». Сегодня, размышляя над этим предложением, я сожалею, что не занимался искусством с 15 лет. В моем нынешнем возрасте 41 года я надеюсь оставаться твердым в своей цели и наверстать упущенное, работая над своим искусством каждый день.

Тан Кок Су, «Процветающий», смешанная техника

Где вы научились рисовать в Сингапуре? На вас влияли другие художники того времени?

Я художник-самоучка; моя страсть и увлечение искусством побуждают меня учиться как можно больше. Я читаю много книг по искусству и провожу много времени в музеях и художественных галереях.

Меня вдохновляют такие художники, как Чен Чонг Су, Гог Синг Хоои, Джон Сингер Сарджент, Винсент Ван Гог, Пабло Пикассо и русские мастера. Мне также нравится изучать работы У Гуаньчжуна, Чуа Эк Кея, Джеймса Эббота Макнил Уистлера, Чон Су Пиенга, Питера Брейгеля, Эгона Шиле и Густава Климта.

Мы часто начинаем что-то делать, не признавая себя человеком, который компетентен в этом. В какой момент вы поняли, что вы не просто человек, создающий искусство, но вы были художником?

Когда я решил стать художником полного дня в 2013 году, именно с ясностью ума я хотел создать искусство, которое внесло бы вклад в общество. Это также было вызвано моим желанием работать как художник, чтобы наверстать упущенное время.

Тан Кок Су, «Радость», смешанная техника. «Радость» была продана на Art Stage Singapore 2017

Вы выиграли UOB Painting of the Year (POY) 2016 года в Сингапуре (Официальная категория - Золотая награда). Почему вы решили присоединиться к конкурсу? Что это признание значит для вас как художника?

Когда я стал художником на полную ставку в 38 лет, я не был хорошо известен в художественном сообществе. Победа в конкурсе UOB Painting of the Year (POY) 2016 года в Сингапуре (учрежденная категория - Золотая награда) укрепила мою уверенность в моих художественных способностях и подтвердила мое решение заняться искусством в качестве карьеры.

Вскоре после победы команда UOB Group по стратегическим коммуникациям и защите интересов клиентов (GSCCA) организовала мою персональную выставку в Художественной галерее UOB. Они тесно сотрудничали со мной, чтобы курировать художественные работы для выставки и выбирать тему выставки, а также организовывать интервью для СМИ, экскурсии по галерее и фотографии, чтобы представить мою выставку сотрудникам UOB и общественности. Весь процесс был для меня новым.

Моя победная работа была выбрана в качестве вдохновения для разработки годового отчета UOB за 2016 год.Я был удостоен чести и был приятно удивлен тем, что мои работы были выбраны благодаря позитивному посланию, стоящему за моей работой.

Я высоко ценю усилия команды UOB GSCCA, которая неустанно работала над подготовкой всей моей первой персональной выставки; от дизайна и печати каталога выставки до огромного толка в продвижении моих работ среди общественности через региональную сеть Банка.

В будущем я надеюсь продолжать создавать искусство с искренним и чистым сердцем и исследовать новые методы живописи.

Тан Кок Soo, «Стойкое Желаемое», смешанная техника

Победа в конкурсе UOB Painting of the Year в 2016 году в Сингапуре (Золотая награда в номинации «Установленная категория») проложила путь к расширению выставочных возможностей?

Да, безусловно! Благодаря конкурсу UOB Painting of the Year (POY) я смог продемонстрировать свои работы на региональном уровне и пообщаться с художниками UOB POY со всего региона.

После победы в конкурсе UOB POY 2016 года я расширил свою клиентскую базу до более широкой аудитории, которую я обычно не смогу продавать. Это включает в себя региональных коллекционеров искусства и новых коллекционеров.

Я выставлял свои работы на выставке UOB Art Space @ Art Stage Singapore 2017 вместе с 14 другими художниками UOB POY со всей Юго-Восточной Азии. Для меня большая честь принять мою первую персональную выставку в художественной галерее UOB. Я искренне благодарю UOB, особенно команду UOB GSCCA, за предоставленную мне возможность запустить мою первую персональную выставку в штаб-квартире UOB в Raffles Place, Сингапур.