Художники в Юго-Восточной Азии: Zoncy, Anon Pairot и другие делятся тем, что вдохновляет их недавние работы
Ссылки, которые художники используют для информирования своих работ, очень разнообразны: это может быть песня, фильм, роман, образ моды, здание по соседству, память о детстве, а иногда и сочетание двух или более из них. Возможности и перестановки безграничны.
Пять художников из Юго-Восточной Азии, Роберт Чжао Ренхуэй (р. 1983, Сингапур), Эйфел Чонг (р. 1977, Малайзия), Алвин Реамильо (р. 1964, Филиппины), Зонси (р. 1987, Мьянма) и Анон Пайро (р. 1979, Таиланд), поделитесь с Art Republik источниками вдохновения для их работы в последнее время.
«Одержимость»
«За последние 10 лет я посетил более ста зоопарков. Всякий раз, когда я путешествую, я обязательно посещаю местный зоопарк, каким бы маленьким он ни был. Я ищу причину, почему мы должны видеть животных в зоопарках. Я все еще ищу.
Роберт Чжао Жэньхуэй - художник из Сингапура. Его работа посвящена отношениям человека с природой, уделяя пристальное внимание тому, как наши взгляды и мнения формируют наши предположения о мире природы. В настоящее время он показывает «Остров Рождества, естественно» в ShanghART, Сингапур.
"Пока смерть не разлучит нас"
«Когда мне было около десяти лет, моя мама вынула наши семейные фотоальбомы и выбросила все фотографии, на которых был мой отец, включая их свадебные фотографии. Я не понимаю, почему она сделала это в то время, но это совпало с их разводом. Недавно я наткнулся на несколько старых свадебных фотографий во время посещения заброшенных домов, и воспоминания об этом конкретном дне снова затопили. Я пытался связать пары на фотографиях с моими родителями и не мог не позволить своему воображению разозлиться из-за того, почему их фотографии были отброшены, когда они должны быть ценным имуществом ».
Эйфел Чонг - отмеченный наградами фотограф, базирующийся в Малайзии, который широко выставлялся как дома, так и за рубежом. Его работы часто имеют дело с идентичностью и человеческой слабостью. Чонг получил степень магистра в области современного искусства и дизайна в Университете Восточного Лондона и степень бакалавра в области фотографии в Лондонском колледже печати.
«Спичечная коробка« Rizal »»
«Я вырос в семейной мастерской пианино, и поэтому родились фортепианные источники. Спичечная коробка с детства инцидента. После обнаружения спичек я играл с ними в лакировочной зоне мастерской и чуть не поджег все это место! Конечно, мой отец узнал, и я был за это серьезно наказан. Для меня лицо Ризала на спичечной коробке - своего рода тривиализация - его значение, сводимое к обычному кухонному инвентарю, далеко от идей, которые он представляет. Большинство знают Ризала как спичечный коробок, похожий на его лицо на обесцененной сейчас монете в один песо ».
Alwin Reamillo - междисциплинарный художник, живущий и работающий между Австралией и Филиппинами. Его практика сосредоточена на идеях о миграции и культурной идентичности. Его работы представлены во многих формах, включая живопись, фотографию, коллаж, скульптуру, инсталляции смешанной техники, перформанс и теневое кукольное искусство. Выбранное изображение относится к его текущей серии «Matchbox», последняя из которых была показана на Art Fair Philippines с Arndt Fine Art.
«Полдень в пляжном городке в 1998 году»
«Пока мы играли, папа что-то рисовал на бумаге. Он показал нам, что он нарисовал. Мы были втроем на гигантской черепахе. Мне это очень нравится. Однажды он сделал нам переработанные бумажные маски. Если я натянул ленту сзади маски, изо рта вышел красный язык. И он изогнул изгибы на груди и бедрах на рисунке девушки, которую я сделал. Он был хорошим поэтом, когда был молодым. Позже он стал судьей в высоком суде. Сейчас он на пенсии и работает внештатным юристом. Мое прошлое, так как оно связано с ним, повлияло на меня в первые годы моей карьеры художника ».
Zoncy Phyu - многопрофильный художник из Янгона, Мьянма. Она исследует диапазон сред для своей работы, в том числе живопись, фотография и перформанс. Она также является инструктором по креативной защите, общественному театру и мультикультурному образованию.
«KimKat»
«Меня всегда интересуют человеческие отношения. Они формируют ядро моей работы и забот. Меня обычно вдохновляют истории от людей, которых я встречаю: истории из газет, глупые истории от таксистов ... просто повседневные вещи. Путешествия, особенно на фабрики и в чужие города, также дико интересны для меня. В последнее время я был заинтригован поведением животных ».
Анон Пайро - художник, дизайнер и куратор из Бангкока, Таиланд.Его работа известна своими плавными слияниями между мятежом, противоречиями, подрывной деятельностью, интеллектуализмом и театральностью.
Эта статья была первоначально опубликована в Art Republik 14.