Музей Энди Уорхола, отмеченный 25-летием инновационного движения в области визуального искусства, которое мы теперь знаем как поп-арт^го юбилей с торжественным ужином и коктейлем в черном галстуке в октябре этого года.

Даниэль Аршам в партнерстве с музеем Энди Уорхола для открытых торгов

В открытом тендере на современное искусство музей сотрудничал с нью-йоркским американским художником Дэниелом Аршамом, чьи работы существуют между искусством, архитектурой и перформансом. Как соучредитель «Snarkitecture», совместной практики, исследующей неизвестные области архитектуры, Аршам почитается за то, что «заставляет архитектуру делать то, чего она не должна делать». Его неопределимые манипуляции и реинтерпретация негативного пространства в существующих структурах и материалах создают иллюзию объектов через пустоту - раскачивание, плавление или искривление их в новые объекты.

Его эхроничная эстетика, также известная как вымышленная археология, Аршам почтительна для создания «будущих реликвий настоящего», где эродированные слепки современных артефактов и современных человеческих фигур построены из песка, селенита или вулканического пепла. Некоторые из его самых известных работ включают в себя ‘ВЕЧНОЕ НАСТОЯЩЕЕ’, ‘ВРЕМЯ ПОДКЛЮЧЕНИЯ' и 'ПЕСОЧНЫЕ ЧАСЫ’.

Таким образом, на аукционе музея была представлена ​​заказная работа Аршама под названием «Коробки с эродированными бриллосами», в которой чествуется серия Уорхола «Коробка с бриллиантами» середины 1960-х годов. Тиражирование популярного продукта для мыла 50-х годов продемонстрировало глубокий интерес Уорхола к превращению средних потребительских товаров в искусство - концепция, которая оставалась неизменной на всех его картинах «Суповые банки Кэмпбелла» и «3 бутылки кока-колы». Оригинальная конструкция работ Уорхола была целенаправленно неотличима от их коллег из супермаркета, в то время как Аршам персонализирует его подход. Создавая синие коробки из кальцита, кварца и гидро-камня с его фирменной эродированной эстетикой, Аршам стремился к тому, чтобы завершенная работа выглядела кристаллизованной и кальцинированной, как будто она была обнаружена на будущих археологических раскопках.

Даниэль Аршам Ящики с эродированным брилем будет выставлен на продажу на аукционе Sotheby's Today Art Day 15 ноября^гоНаряду с другими безупречными работами японского философа Казуя Сакаи, лидера движения оп-арт - Виктора Вазарели и современного китайского деятеля / художника Ай Вэй Вэя. Ай ВейВи, наиболее известный своей работой под названием «Семена подсолнечника» в 2010 году, наполнил огромный турбинный зал лондонской «Тейт Модерн» ровно 100 000 000 фарфоровыми семечками подсолнечника, изготовленными вручную китайским мастером Цзиндэчжэнь. Эта работа провоцирует сложную связь с процессами массового производства в Китае и выражением «сделано в Китае». Соединяя зрителей с богатой историей и культурой страны, Ai WeiWei включает в себя важный символ китайского коммунизма (подсолнечник) и материал (фарфор), который долгое время поддерживал китайскую экономику. Его работа определенно стоит посмотреть на аукционе.

Все доходы от продажи напрямую пойдут на пользу музейной образовательной и выставочной программе, которая поддерживает давнее наследие Энди Уорхола в поддержке живых художников.