Фокус: Миучча Прада и Модный Интеллектуализм

Пожалуй, самая влиятельная женщина в моде - Миучча Прада. Вы знаете историю: женщина итальянского происхождения пошла в школу пантомимы, получила степень доктора политических наук в Университете Милана, а затем присоединилась к Fratelli Prada (семейный бизнес) из чувства долга. Случайные обязательства иногда дают наилучшие результаты, и с тех пор г-жа Прада привела бренд к своему статусу мирового лидера моды, роскоши и, для преданных отрасли, бесконечного источника мощных и интеллектуальных коллекций.

Редкий дизайнер, который показывает нам вещи, от которых мы отдаемся, но при этом чувствуем себя привлеченными. Коллекции Prada, как известно, называются некрасивыми, и интересно исследовать контуры «некрасивых», когда речь идет о высокой моде. уродливый Миучча Прада предлагает поляризацию. «Когда я начинал, все ненавидели то, что я делал, кроме нескольких умных людей», - говорит она в интервью Александру Фьюри из независимый, Действительно, рассечение предложений подиума нового сезона является сложной задачей. Стиль Оливье Риццо никогда не играет на коммерческой основе Нью-Йорка, церебрального авангарда Лондона, гламура и пола Милана или утонченной романтики Парижа. Вместо этого то, что обычно получают от Prada, - это смущение и необъяснимое притяжение желания.

В отличие от иногда угрожающего, сводящего с ума и маниакального гения таких создателей, как Александр МакКуин или Джон Гальяно, Prada производит с бунтарством с серебряной ложкой, которое проистекает не из кишки, а из разума. Понимание роскоши на протяжении всей жизни в сочетании с ее несоответствием приводит к появлению коллекций, которые бросают вызов здесь и сейчас и предлагают нам то, что может и должно быть. В этом ее сила и талант: доставлять вам неудобства и сталкивать вас с идеями, которые еще не являются общепринятыми, хотя они должны быть обычным явлением, давать или брать сезон или два.

Начальный курс в карьере Prada является неполным без урока истории. Лучше всего подумать о начале миссис Прада и о ее первых днях работы в бренде, чтобы понять, как она сегодня, почти психологически, является прогнозистом наших меняющихся определений красоты. Знаменитый старт пришел не с готовой одежды, которая теперь является креативным двигателем дома, а с сумками. С другой стороны, Prada была в лучшем месте для дизайна сумок - компания была традиционным итальянским домом, снабжая королевскую семью роскошными кожаными изделиями. Иронический и выразительный поворот к наследию был в Prada, производящем сумку из функционального черного нейлона с минимальной кожаной отделкой. Редукционный и строгий стиль, казалось, боролся против крайностей 90-х. Miuccia предлагала нам новую красоту в 1989 году: чем меньше, тем лучше, а дешево может быть прекрасным.

Прада 90-х

Определение основной философии Prada начинается с начала работы в 90-х годах. Считаясь золотым периодом в моде, великие люди, такие как Делакруа, Гальяно, Готье, Сен-Лоран, находились в полном творческом ренессансе с их раздутым романтизмом, фантазией и впечатляющими коллекциями. 90-е годы также были новаторской эпохой Джила Сандера, Йоджи Ямамото, Рей Кавакубо, Мартина Марджела, Хельмута Ланга - лидеров церебральной, строгой и концептуально ориентированной одежды. Миучча почти идеально подходит под уравнение времени. «Я всегда любила и до сих пор люблю [одеваться]», сказала она в интервью для Документ журнал, Представленная одежда была умной, созданной с особыми взглядами и поразила воображение женщины, которая, подобно Миучча, хотела красиво одеться, не гранича с тщеславием.

Произведение Prada в 90-х годах, по мнению этого автора, является лучшим. Предложенные подходы противоречили временам - вместо того, чтобы разрезать платья по уклону, прикреплять лишние воланы или создавать из ослепительных палитр, Prada делала простую одежду в черном, белом и сером цветах - нейтральную, которая тихо излучала элегантность. Когда Армани и Джил Сандер сделали последовательный минимализм и приглушенные тона, Prada отменила эстетику каждый сезон и прыгнула в более широкую цветовую палитру. Она бросила вызов ведущим представлениям о красоте обоих десятилетий, предложив нам сделать это простым: продуманная одежда, которая выглядит великолепно.

00s Prada

Поэтапные изменения, начиная с 2000 года, наводили на мысль о том, что Праде нравится больше работать над своими моделями. Мы начали видеть украшения, вышивку, пайетки, пайетки, оборки, кружева, объем - такие красивые вещи, которые характеризуют женское платье, но выполнены с пронзительной точностью. В гардероб входили такие цвета, как бордовый, лавандовый и зеленый, отлитые из тяжелых отражающих тканей (как в SS07), которые составляют основу цветовой игры Prada.

Неослабное внимание к роскоши и ткани означало больше походов на шелк, мех, парчу, бархат и т. Д. Сложные материалы, конечно, но те, которые были слиты и соединены с требовательным взглядом Миуччи, обеспечивая товарную желательность. Обратите также внимание на то, как предложения мягкой одежды Prada, многослойных пальто и акцента на кардиганах повлияли на одежду женщин в этом десятилетии. Ее влияние не было потеряно на остальной части отрасли.Александр Фьюри, как известно, называл ее «самой копируемой женщиной в моде», и сила ее видения подражала тому же самому подражанию со стороны других дизайнеров и студентов-модников, что и только работы Аззедина Алайи, Мартина Марджелы и Николя Гескьера (в Баленсиага). получил.

’10s Prada

Большая часть тоски по 90-м годам Prada невероятно иронична, и, если учесть это, будет очень смешно: чистые линии и монотонность, которые она представила в прошлом, теперь являются платьем дня. Минимализм был модным словом в первой половине этого десятилетия, и раннее влияние Prada, похоже, завоевало популярность. Поскольку Prada есть, а Prada делает, то ответ - пойти противоположным путем. FW12 видел увеличенное использование красоты на показах взлетно-посадочной полосы. Раньше внешний вид был простым: по сути, без макияжа. Для FW12, сильно выровненные и окрашенные глаза; для SS13 - панк-кимоно с мускулистыми разрезами и яркими губами; для SS15 - женщины пустыни с графическим глазом, похожим на скальпель, и вьющимися волосами; для FW15 - младенец Лолитас с нюбильным приливом молодости; и совсем недавно для SS16, бледные красотки с золотыми губами.

Всего с весны 1988 года Prada выпустила 58 женских коллекций, и нам повезло, что мы продолжаем наблюдать, как она борется с течением конвенционного красоты. Совсем недавно мы увидели кульминацию и творческий пик ее современной работы для ее коллекции FW16, части которой были представлены как PF16 во время показа взлетно-посадочной полосы MFW16. Набор: по образцу публичной площади, целью которой был форум и просмотр людьми; в своем неодушевленном молчании много говорил о чрезмерно разоблачительном характере отрасли. Одежда: ветреные и рваные рубашки, уложенные под сложные пальто, верхняя одежда для тех, кто нуждается в защите, и безделушки, сложенные и прикованные к сумкам. Концепция: смутные времена изменяют наши приоритеты и сметают (в буквальном смысле слова) устаревшие представления о красоте; женщина Prada воссоединяется и держится за дорогую жизнь, разыскивая восторга эстетика.

Неудивительно, что эта коллекция должна хорошо продаваться. Он успешно сохранил коды бренда 90-х годов, которые сделали его таким любимым: ум, строгость и бесшумно вызывающая роскошь; представляя антиэстетику сегодняшнего дня: чрезмерную детализацию, дерзкое наслоение, несмотря на опасения по поводу глобального потепления, и отказ от непринужденности со своей аудиторией. То есть Миучча Прада снова преуспеет, потому что она точно уловила то, чего еще нет, но скоро она будет.

«В общей сложности Prada выпустила 58 женских коллекций с весны 1988 года, и нам повезло, что мы продолжаем наблюдать, как она борется с течением конвенционного красоты».

История Кредитов

Гордон Нг

Эта статья была первоначально опубликована в L'Officiel.