Странные глаза: работы Джейсона Ви создают новые способы видения
«Потомки евнух-адмирала» (1995) - пьеса Куо Пао Куна, которая вращается вокруг адмирала династии Мин Чжэн Хэ, который служил в императорском дворце в качестве евнуха. Сцена открывается с подвешенными в воздухе коробками с пенисами евнухов, и легенда гласит, что по мере того, как евнух приобретает богатство и престиж, ящик будет соответственно подниматься. Драматург бросает вызов своей аудитории, чтобы он мыслил иначе через свою критику современной жизни в Сингапуре, задавая два вопроса: один - мы рабы наших материалистических устремлений, и два - мы тоже кастрированные существа?
Работы Джейсона Ви создают новые способы увидеть
В своей персональной выставке «Bao Bei» (2005), Сингапур художник Джейсон Ви воссоздает интерьер сокровищнице Го на ПС в Сингапуре, украшающих его стены и полы с более чем 100 цветных фотографий с изображением гей-порнографические изображения. Подобно коробкам с пенисами, висящими в величии и возвышенности Императорского дворца, Ви переделывает эти символы сексуальной двусмысленности в современном контексте, буквально обрамляя аспекты гей-культуры и идентичности, которые сегодня обычно игнорируются. «Сексуальные картинки», присваиваемые веб-сайтами и чатами, явно гомоэротичны с некоторыми вариантами легкой игры S & M, такими как обнаженная спина мужчины с джинсами, скользящими по его ягодицам, а другая - только в нижнем белье, совершающем сексуальный акт на себе, используя черные веревки , Но полный спектр эротических предметов и неприносимой однополой сексуальности скрыт эффектом неровной. Таким образом, Ви сопоставляет неиерархическую и доступную природу виртуальных платформ и гей-пространств с монолитной, имперской структурой власти и легитимности Куо в форме цензуры. Это также указание на гетеропатриархальную систему в Сингапуре, которая еще не декриминализировала гомосексуализм и где тема сексуальности все еще считается табу в большинстве кругов.
«Бао бей» Ви является примером характера его письма, рисования, фотографии и инсталляций в целом, которые стремятся бросить вызов существующему положению и опередить основную культуру, чтобы изменить предвзятые взгляды. С начала 2000-х годов его практика размышляла об историях, мифах и субъективностях пространств, а также о том, как они преходящи в пути, который может открыть возможности для прерывания и нового опыта. Ви противостоит и ставит под сомнение доминирующие нарративы нации и национальной культуры, а также занимается сложными вопросами идентичности, сексуальности и различий. Хотя ссылки никогда не являются личными, Ви указывает, что его личность формирует его работу. Что касается слова «квир», он утверждает, что речь идет о том, чтобы отличаться от других, выбирать альтернативу «Другой» и применять новые способы мышления об отношении к своему окружению.
Рассмотрим «Пейзажи: вид с земли» (2006) и «Руины (записи журнала капитана в дни без конца)» (2009).
Цифровые изображения «изображений на полях» могут существовать только в голове Ви, поскольку его воображение дополняет или удаляет то, что он, вероятно, увидит в морских путешествиях Чжэн Хэ. В Верховной комиссии Австралии в Сингапуре его работа состоит из девяти якобы похожих и поразительных черно-белых панорамных фотографий горизонта уровня моря и все еще освещенной атмосферы. Тем не менее, отдельные проявления заметно различаются по мере изменения пути света, на который влияют различные преломляющие атмосферные эффекты и, что более важно, точка зрения. Таким образом, фотографическое творчество Ви заставляет пересмотреть значение того, как различные перспективы могут как воздействовать, так и освещать объекты в мире по отношению к их окружению.
Эти географические фантазии художника также связаны с предметом архитектуры. Привлеченный к конструктивизму и минимализму, он часто знакомится с современной архитектурой и исследует ее границы. Размышления Ви о будущем городе привели к его более позднему выходу, такому как «Мастер-план» (2012), в котором он представляет монохроматическое «скульптурное» тематическое исследование альтернативной городской жизни, которое представляет собой одновременно картину разрывов и изменений, как задумано для Другой. Подчеркивая формы, более 240 различных элементов, состоящих из затененных кубов, пирамид или динамических форм, опираются на пол, опираются на стену и даже свисают с потолка. Это не просто формальные упражнения, основанные на скульптуре, архитектуре и живописи, но и абстрактные размышления Ви о многих запутанных слоях города, которые включают странность, которая охватывает как частные, так и общественные пространства.
Еще один странный проект, который представляет промахи и привидения, - его недавняя выставка «Стенд. Переехать. (Лабиринт). ’(2017-2018). Подумайте о странных телах, движущихся по множеству мест в Бангкоке: в метро, переулках, танцевальных клубах, гей-барах, общественных уборных и парках. В работе также присутствует явная чувственность: розовый шифон и полиэфирный шелк на двадцати шести панелях переливаются, как озеро, при каждом легком движении тел, почти абстрактные фотографические образы выявляют случайные линии и узорчатые текстуры, а также формирование стен и барьеры дразнят аудиторию своими скрытыми краями и углами.
Вернувшись домой, Ви не привыкать работать вместе с сингапурской общественностью и культурной политикой, изучать их языки и адаптировать их, чтобы утвердить свободу действий и выразить голоса и индивидуальность геев. В «Лабиринтах» (2017) художник в полной мере демонстрирует распространенность цензуры и контроля в городе-государстве. Здесь посетитель встречается каждый день и повсюду с пластиковыми баррикадами и зелеными сетками на общественных дорогах и дорожках.Сразу физические и метафорические, они функционируют как метафоры для общества, а также возникающие разногласия и разрывы. «Лабиринты (из шкафа в клетку)» (2017) - это настенная скульптура, демонстрирующая различные реакции людей на заборы, которые правительство устраивает вокруг акции «Розовая точка» - публичного митинга сингапурского ЛГБТ-сообщества.
«Странность» Ви заключается не только в сексуальной сфере, но и в том, как он пишет и создает искусство, которое соприкасается с повседневной жизнью. В «Монстрах между нами», «Сингапурских квирах в 21 веке» и «Языках» Ви рассказывает об отклонениях и современном опыте, с которым читатели могут легко идентифицировать себя. Его последняя книга хайкуса «Эпос о прочном уходе», опубликованная Math Paper Press, исследует дружбу между Ли Вэном и им самим, подкрепленную такими трудностями, как борьба первого с болезнью Паркинсона. В июле Ви также будет курировать странную художественную выставку под названием «Направление, которое я теряю одно» в «Серых проектах», исследуя роль осязания и ткани, которая связана с заботой и безопасностью, а часто и с близостью. Ви говорит: «Ощущения ткани, плотно прилегающей к коже, выдвигают на передний план наше сознание, наше желание и страх взаимности, укрытия, защиты и изоляции».
О своем отношении к искусству художник говорит: «Я действительно не верю, что художник, полностью опосредованный единственной и единственной средой, когда-либо работал на меня. Мой разум отправляется в пять разных мест за день ». Ви добавляет: «Я рассматриваю художественную практику как расширенную область, а художника - как совокупность, казалось бы, расходящихся образов, идей и результатов, притягивая эти вещи к ассоциации и пониманию, не принуждая к ложной гармонии или единству». Если художники являются производителями новых кусочков знаний, то зрители искусства являются их наследниками. Странное искусство Ви - это приглашение для его аудитории расширить свое воображение, а также задача для них принять новые способы видения, мышления и знания.
