Прославленная карьера Ричарда Орлински как художника и галериста

«Я не хотел бы требовать различий между человеком и художником», - говорит Ричард Орлински, когда его спрашивают о его личности как художника. «Думаю, если бы мне нужно было определить себя, я бы сказал, что я перфекционист».

Для французского художника и галериста нет различий между его личной и художественной идентичностью - он его искусство. Еще в детстве он был очарован идеей создания и создания, тратя свое время на кропотливое изготовление маленьких терракотовых животных, пока его одноклассники играли на улице.

Ричард Орлински - Дикие Вещи

Классический хронограф Fusion Aerofusion Орлински

«Если бы мне нужно было определить себя, я бы сказал, что я перфекционист».

Однако его путешествие в мир искусства не было легким. В то время как он первоначально планировал более практическое призвание, он закончил тем, что оставил свою постоянную работу в реконструкции недвижимости, чтобы продолжить карьеру в искусстве. И даже тогда он продолжал сталкиваться с трудностями - без каких-либо связей или формального обучения Орлинский разделяет, что в то время он едва ли осмелился поделиться своими идеями с миром.

Это резко контрастирует с Орлинским сегодня. Один из самых продаваемых художников Франции, его смелые, современные скульптуры покорили сердца тысяч людей. За последние шесть месяцев он также открыл три галереи, демонстрирующие его собственное искусство: сначала в Париже, затем в Сен-Тропе и совсем недавно в Сингапуре. Galerie Orlinski Singapore, первая за пределами Франции, открылась в Marina Bay Sands в мае этого года.

Galerie Orlinski - это физическое проявление фантастической вселенной художника, сосредоточенной вокруг его самобытного художественного стиля. Смелые, красочные и провокационные, его работы - в основном из смолы и алюминия - вдохновлены животным инстинктом и человеческой натурой. Существа, такие как крокодилы и пантеры, очень сильно отражаются в его творчестве, отражая его особую привлекательность для диких животных. «Это концепция, которую мы надеемся внедрить во всех крупных художественных столицах мира», - говорит он.

Он рассказывает о первом произведении искусства, которое он создал: красный крокодил из смолы. «Это загадочное животное всегда очаровывало меня и людей в целом. Это было на земле в течение ста миллионов лет; это свидетельство человечества », - говорит он. Он также объясняет свою любовь к ярким цветам: «Цвета вызывают непосредственное чувство, особенно по отношению к детям. Разные цвета вызывают разные эмоции, поэтому мы постоянно думаем о новых цветах и ​​о том, как мы можем работать с новыми материалами, которые могут влиять на цвет скульптуры ».

Действительно, от поразительных драконов в ярко-красном цвете до гладких орлов, отлитых в блестящем серебре, его скульптуры откровенны и неприхотливы, но визуально драматичны и сильно напоминают; у этих существ есть потенциальная энергия, их необузданная дикость замерзла в момент кинезиса. В частности, его похожий на гориллу персонаж «Дикий Конг», к которому художник проявляет особую привязанность, демонстрирует невероятную харизму, когда он стоит, подняв руки к груди, с открытым ртом в тихом реве. «Он сильный, защитный и в то же время милый», - объясняет Орлински.

И хотя он наиболее известен своими скульптурами, художник, демонстрируя смелость, которая проявляется в его работах, стремится не просто углубляться в различные виды искусства - включая моду, дизайн и музыку - но и наводить мосты между ними. , Недавно он создал часы для швейцарской часовой компании Hublot, чей поразительно футуристический фасад отражает фирменный трехмерный многогранный стиль художника. Названный хронографом Classic Fusion Aerofusion Orlinski, все модели уже распроданы.

Имея ряд различных проектов на своей тарелке, Орлински, в частности, представляет персональную выставку по истории искусства в произведениях, запланированную на январь 2019 года в Париже, Франция. «Я думаю, у меня есть 10 000 идей в минуту! В настоящее время я работаю над многими различными проектами, и это то, что мне нравится », - говорит он. «Я счастлив, когда мне предоставляется возможность открыть мир, которого я не знаю».

«Каждый наш проект - это вызов. Но независимо от трудностей, я всегда стремлюсь к луне - во всем, что я делаю, я всегда стараюсь изо всех сил ».

Но независимо от среды, у него есть единственная цель: сделать искусство, которое говорит как можно большему количеству людей. «Мне нравится вызывать немедленные эмоции как у взрослых, так и у детей. Для меня чрезвычайно важно сделать мое искусство доступным, поэтому я люблю выставлять свои скульптуры бесплатно и на открытых площадках.