Открытие выставки Beat Generation в Центре Помпиду
Дух дороги, воплощенный поколением битников, кажется, пережил возрождение в этом десятилетии, особенно с выпуском таких фильмов, как В дороге и Убить своих любимых, Оба содержали громкие имена, такие как Кристен Стюарт и Дэниел Рэдклифф в своем составе. Хотя эти фильмы не очень хорошо смотрятся в плане их критического восприятия, по крайней мере, они показывают, сколько из них все еще очаровано мятежной идеологией литературного и художественного движения. Теперь Центр Помпиду во Франции будет воздавать им должное с помощью выставки, рассказывающей об их влиянии на культуру в целом.
Поколение битов
Движение было начато Алленом Гинзбергом, Джеком Керуаком и Уильямом С. Берроузом, а также множеством друзей и знакомых, окружавших их. Их литература была откровенно о сырости жизни - черпая вдохновение из более ранних движений, таких как сюрреалисты и дадаисты. Семя Керуака В дороге Он был написан в лихорадочном поле исключительно из его собственного жизненного опыта, диктуя путешествие по Америке, которое он совершил, и приключений, которые он пережил на своем пути. Burroughs’ Голый обедс другой стороны, это был психоделический и целенаправленно непристойный роман, который приобрел значительную известность, когда был помещен в центр процесса непристойности за его содержание. Помимо их литературного выхода, это были жизни и личности, которые были первичной притягательной силой.
Трио встретилось в Нью-Йорке, а затем переместилось в Сан-Франциско на западном побережье США. С 1957 года они отправились в Европу, обосновавшись в Париже. Городской отель Beat доказал свою особую координацию - с трио и другими постоянными гостями битника, такими как Григорий Корсо, Петр Орловский и Брайон Гисин.
Подобно фабрике Энди Уорхола, созданной намного позже, художники и писатели Beat Generation олицетворяли безрассудство и свободу. Употребление наркотиков, буддистские оттенки и отношение битников к рюкзаку перешли в движение хиппи 1970-х, а остальное оттуда - история. То, что Центр Помпиду стремится продемонстрировать на своей выставке, является именно этой «бесцельностью», которая так воплощает движение.
Экспонат
Выставка будет разделена географически на разделы - охватывающие Нью-Йорк, Калифорнию и Париж - а также меньшие разделы по Мексике и Танжеру.
Нью-йоркская секция посвящена отношениям между литературой и музыкой, особенно джазовой музыкой, которая оказала основное влияние на творчество Керуака и поэзию Гинзберга. Это также входит в технологии возраста, такие как виниловые пластинки и пишущие машинки. Это было особенно важно для Берроуза, который разработал метод, называемый «техникой разрезания», который использовал смешивание различных фрагментов в аудиозаписи и печатных носителях для достижения новых литературных эффектов. Область Калифорнии сосредоточена на общей литературной и художественной сцене с 1952 по 1965 год. Это был основной период, когда была выпущена большая часть прорывных работ движения.
Мексиканская секция исследует много факторов, которые привлекали битников через границу, включая насильственную, но магическую привлекательность страны. Танжер изучает влияние трансовой музыки, записанной композитором-художником Полом Боулзом, который встретил там авторов Beat Generation. Наконец выставка заканчивается в Париже - вдобавок к поэзии, написанной в отеле Beat.
Поскольку живые чтения и концерты были важным аспектом движения, их будет несколько, а также встречи, фильмы и другие мероприятия, сопровождающие выставку.
Для любых поклонников Beat Generation, которые все еще там, это определенно делает выставку, которую нельзя пропустить. Он работает сейчас, вплоть до 3 октября 2016 года.