Off White Blog
Пирелли и Пикассо, Можем ли мы отпраздновать обнаженные в эпоху #MeToo?

Пирелли и Пикассо, Можем ли мы отпраздновать обнаженные в эпоху #MeToo?

May 3, 2024

Жан-Леон Жером, «Фрина перед Ареопагом», 1861.

В эпоху Возрождения некоторые из величайших произведений мира изображали обнаженных людей, мужчин и женщин. В течение нескольких поколений было тихое восхищение, но в последнее время, в эту глобализированную эпоху #MeToo, усиленную социальными сетями, внезапно появляются произведения, похожие на эротическое искусство, а обнаженные картины кажутся беспорядочными.

Несмотря на то, что хештэг приобрел известность, он вошел в культурный лексикон где-то в 2017 году, подстегнутый актрисой Алиссой Милано и движением «Время истекло», похоже, что #metoo заключил в капсулу дух сексуальной политики еще в 2015 году, когда знаменитый Календарь Пирелли оставил свой raison d'etre (календарь пин-ап для автомехаников), отказавшись от своего искусно захваченного skinscapes для интерпретации Энни Лейбовиц в 2016 году. Точно так же Playboy отказался от своих корней в том же году, перед тем как неожиданный разворот изменил стратегию, заставив эксперта по связям с общественностью Марка Маркузе из Reel Management сказать: «Playboy без наготы, даже в его описании, похож на Рождество без Санты. Клаус «. Все еще безопасно даже праздновать артистическую наготу?


Календарь Pirelli был эксклюзивным продуктом с 1964 года

Пирелли и Пикассо, можем ли мы еще праздновать или даже восхищаться обнаженной в эпоху #MeToo?

63 года на пророческом и несравненном дискурсе Кеннета Кларка по этому вопросу, Обнаженная (1956), кажется странно пророческим: «Только в тех странах, которые касаются Средиземного моря, обнаженные были дома». - достаточно верно, что в большинстве сегментов развитого «западного» (читай: англосаксонского) мира обнаженная натура, ее последствия, восхищение ею и даже процесс ее приобретения превратились в разговор о #MeToo, охватывающий гендерные аспекты. неравенство, привилегированные места, несбалансированность власти и сексуальная эксплуатация.


Созданный британским арт-директором Дереком Форсайтом календарь Pirelli или The Cal, был печально известен своей эксклюзивностью и ограниченной доступностью, преподнесенный в качестве корпоративного подарка ограниченному числу клиентов и знаменитостей Pirelli. С эстетической точки зрения, Кэл представляет в основном женщин разных возрастов и постепенно мужчин, из всех национальностей в спектре обнаженных, полуголых и иногда полностью одетых. Хотя с 1964 года каждый год издавалось только 20 000 копий Cal (на короткое время останавливаясь во время нефтяного шока с 74 до 84), чувственный календарь каким-то образом ошибочно ассоциировался как календарь пин-ап для автомехаников - но, тем не менее, он был одержим бесспорные сексуальные оттенки, подыгрывая этой перспективе. Черт, даже полностью одетым, то Cal 2008 Патрик Демаршелье все еще бесспорно, сексуальный.

Со времени появления в календаре Pirelli 2016 года Анни Лейбовиц образ обнаженной Кейт Мосс, в которой не было ничего, кроме колье-ракушки, обеспечивающего хоть немного скромности или черного латексного корсета, на котором была надета Гиги Хадид, передающая доминатрикс в комплекте с проколотым соском, сменился чем-то равным по силе. - культурная чувствительность.


Тем не менее, с момента своего создания Календарь Pirelli создал свою репутацию и Raison за то, что он был непростительно провокационным, захватывающим, но хитрым, и часто - контркультурным - Кэл был подрывным, противоречивым и часто (если не всегда) опережал свое время, в настоящее время он просто чувствует, что Кэл - еще одна жертва в этой современной культуре социальной сигнализации.

«Учитывая текущую обстановку вокруг сексуального насилия и обвинений, которые становятся все более публичными с каждым днем, демонстрируя эту работу (Thérèse Dreaming) для широких масс без какого-либо разъяснения, The Met, возможно, непреднамеренно, поддерживает вуайеризм и объективацию детей».

Пабло Пикассо, «Les Demoiselles d’Avignon», холст, масло

Пикассо тоже не пощадили.

30 ноября Миа Меррилл обратилась к Нью-Йоркскому столичному музею с просьбой удалить «Терезию сновидений» или обновить текст на стене, чтобы признать «тревожный характер произведения». Терез Сновидениятак названная для французского художника Бальтуса, тогдашнего 11-летнего соседа, Терез Бланшар смоделировала для 11 картин Бальта между 1936 и 1939 годами.Сновидениеизображает Терезу с раздвинутыми коленями и красной юбкой, которая раскрыла белые трусики.

«В значительной степени вы должны удалить ВСЕ произведения искусства из крыльев Индии, Африки, Азии, Океании, Греции, Рима, Ренессанса, Рококо и Импрессионизма, Немецкого Экспрессионизма, Климнта, Мунка и всех Пикассо и Матисса». - Джерри Зальц, искусствовед, пионер #ArtWorldTaliban

Балтус Терез Сновидения

Согласно HuffPost, петиция Merrill собрала более 11 000 подписей за две недели, получив поддержку вПроснулсяСегмент, но большой критикуют и высмеивают искусствоведы и историки. Петиция даже привлекла внимание искусствоведа из нью-йоркского журнала Джерри Зальца, который вышел в Instagram, чтобы выразить свой протест, сказав: «В значительной степени вы должны удалить ВСЕ произведения искусства с крыльев Индии, Африки, Азии, Океании, Греции, Рима, Ренессанса, Рококо и импрессионизм, немецкий экспрессионизм, Климнт, Мунк и все Пикассо и Матисс ». В той же статье анонимный преподаватель искусства, опасаясь профессиональных последствий, также призналась, что ей было «трудно» преподавать работу Пикассо, не признавая дисбаланс гендерной силы и мизогинистические стереотипы.

Сальц не был гиперболическим. Реальность такова, что с 16-го века европейские картины маслом преимущественно изображали женщин без одежды.Для чувств 21-го века тот факт, что обнаженные женщины являются постоянно повторяющимся предметом полностью одетых, преимущественно мужских художников, превращает комментарий в один с современной аналогией - дисбаланс власти, которая позиционирует женщин как объекты красоты, в то время как мужчины являются те, кто использует и «приручает» его. Для «Пробуждения» голые портреты - это не искусство и выражение, а подчинение женщины требованиям создателя.

Чувственный? Да. Сексуально точно. Титанирует ли это? Это все в глазах смотрящего, не так ли? Хельмут Ньютон, Бергстрем над Парижем, 1976, Copyright Helmut Newton Estate.

«Он (Пикассо) подчинил [женщин] своей животной сексуальности, приручил их, околдовал их, проглотил их и раздавил их на своем холсте. После того, как он провел много ночей, извлекая их сущность, после того как они высохли, он избавился бы от них ». - Марина Пикассо

Тем не менее, в отличие от отношений Бальтуса с молодой Терезой, отношения Пикассо с его подданными были эмоционально чреваты, если не сказать больше. Слова внучки Пикассо были раскрыты Коди Делистрати для Paris Review: «Он (Пикассо) подчинил [женщин] своей животной сексуальности, приручил их, заколдовал их, проглотил их и раздавил их на своем холсте. После того, как он провел много ночей, извлекая их сущность, после того как они высохли, он избавился бы от них ».

Прекрасный? Да. Sexy? Может быть. Половой? Я так не думаю. Там тонкая грань, но мы знаем его порно, когда линия была пересечена. Как, черт возьми, мы должны контролировать «намерение»?
Хельмут Ньютон, Tied-uo Torso, 1980. Авторское право Хельмута Ньютона Эстейт.

Самая известная работа Пикассо, 1907-е годы Les Demoiselles d’Avignon изображает пятерых проституток на улице Авиньон в Барселоне с многоугольными телами и изображением лиц, напоминающих африканские маски. Хотя язык тела не является явно сексуальным, он передает намерение - руки подняты, грудь «представлена», зритель «вынужден» противостоять своей наготе. Кроме того, мы не могли бы рассмотреть это тогда, но сегодня преступление - это потенциальное посягательство на согласие и явное упущение, что мы знаем создателя произведения, но ни одно из имен пяти женщин-субъектов не проливает свет на проблемы вышеупомянутого педагога. - что по своей сути женщина жертвует гораздо больше, чем мужчина, и, в конечном счете, количественно, искусство является более рискованным предложением для женщины, чем для мужчины.

Календарь Pirelli 2016 был более десексуализирован, чем предыдущие выпуски (даже предыдущие выпуски The Cal с полностью одетыми моделями передавали определенное количество намеков), решив сосредоточиться на культурном влиянии Эми Шумер и Энни Лебоциц. И с тех пор Кэл продолжал без T & A с более вычурным, менее провокационным уклоном.

Фотограф Нобуёси Араки был поражен собственной драмой #MeToo

Понятный?

В 2018 году Эротический фотограф Нобуеши Араки был поражен собственной драмой #MeToo, когда его муза Каори, бывшая модель, рассказывала о годах жестокого обращения со стороны японского фотографа. Араки стал известен благодаря своим провокационным, откровенно сексуальным изображениям женщин, а теперь с обвинениями в 16-летнем насилии со стороны его бывшей музы, этот случай вновь поднимает вопросы динамики власти между художником и его субъектом.

На протяжении более 50 лет Нобуёси Араки раздвигал границы свободы слова - его араки, арестованные однажды за непристойность, запутались в цензуре японских и иностранных цензоров, и, как известно, его «садомазохистски» связали женщин в технике барочного канатного рабства. известный как кинбаку-би. Араки - человек, настолько искусный в сексуальных изображениях, что линзируется им, даже простая орхидея превращается в аллегорическое влагалище.

«Он относился ко мне как к объекту», - написала Каори в своем блоге.

В интервью New York Times в Токио Каори прекратила работать с Араки два года назад, когда она почувствовала, что растущее глобальное движение #MeToo уполномочено выступать против сексуальных домогательств и нападений. Тем не менее, она не перестает обвинять скандального художника в сексуальном насилии, вместо этого утверждая, что она «чувствовала себя эмоционально запуганной художником, который никогда не признавал ее как творческого партнера». (это звучит как отголосок пяти секс-работников Пикассо, вы согласитесь?) В японской культуре патриарха женщины часто подчиняются мужчинам, поэтому неравенство в гендерном равенстве имеет тенденцию приводить к таким же несбалансированным результатам. В других местах мира, при прочих равных условиях, при всех равных условиях разговоры в более гендерных эгалитарных обществах начинают переходить в области социально-сексуальной политики, которые гораздо труднее определить.

Терри Ричардсон

Не каждый случай ясен, как у Билла Косби, обожаемой «отеческой» фигуры и ветеранского актера, «воспитывающего» впечатлительных молодых актрис или даже в некоторой степени, как у Терри Ричардсона, хотя пока не признанный виновным в обвинениях в сексуальном насилии и домогательствах, сближении доказательства заставили издателя Конде Наст тихо разорвать с ним связи.

Результаты

По мнению воина социальной справедливости, современное утверждение сегодня утверждает, что картины, подобные Венера Урбино Тициана, были созданы для того, чтобы «служить желаниям людей». Студенту по истории искусств, Венера Урбино Тициана по-видимому, относится к важности эротического измерения в браке, о чем свидетельствует служанка, которая, кажется, убирает свадебное платье девушки в сундук, сама субъект держит розы в правой руке (типичная символика для богини любви) - контекстуализируется , Венера Урбино Тициана это скорее напоминание о важности сексуальных отношений даже в браке, а не безвкусно. С такими работами не совсем точно, если целью художников и создателей было очернить или объективировать женщин. Показательный пример: сравните фотораспространения между Hustler и Playboy - они оба изображают наготу, но только первые изобразят свои модели с пальцами, разделяющими их нижние области.

Венера Урбино Тициана

К сожалению, вместо того, чтобы спорить или даже обсуждать суть, традиционно роль искусства и художника в том, чтобы комментировать важные социально-политические и социокультурные события дня, некоторые художники предпочитают вообще избегать жанра, чем привлекать потенциальную полемику.

По своей сути, мужчина-художник никогда бы не узнал, как на самом деле видит себя его субъект женского пола, и может только выразить объективную реальность либо на холсте, либо на фотопечати, однако это ориентированный на мужчин взгляд, потому что он не женщина. Художник все еще создает произведения с точки зрения мужского взгляда.

это порно или искусство? Это у тебя на уме и в перспективе не так ли? Как вы собираетесь найти объективный стандарт того, что это значит для всех?

Не было бы никаких аргументов в пользу того, что то, как обнаженная женщина изображается, фотографируется или изображается, может вызывать сексуальные мысли, которые могут побуждать некоторых мужчин мыслить или вести себя определенным образом, который потенциально нарушает права женщины. Это также не привело бы к никаким контраргументам, что художник-мужчина, фотографирующий или рисующий обнаженную женщину, всегда будет задавать вопросы о своем собственном внутреннем намерении по сравнению с художницей, выполняющей подобную работу; безусловно, есть разница, мужское выражение, несущее в себе более высокий риск, но, в конце концов, художник может создавать все, что хочет, и люди будут интерпретировать его так, как хотят.

Изначально MeToo был призван переосмыслить и расширить разговор о сексуальной силе и сексуальной политике, но, пытаясь определить намерение художника, а также потенциальные возможности восприятия зрителем, движение MeToo может пытаться оспорить явление, которое даже наш законный система оказывается неспособной судить (кто может читать сердца и мысли людей, кроме Бога?). Все, что осталось, - это суд общественного мнения, и там #MeToo побеждает, иногда без бремени и существа доказательств.

Как это работает? Вы должны спросить Джонни Деппа.


Жаркое лето 68-го | Телеканал "История" (May 2024).


Похожие статьи