Японские работы: Kato Art Duo представляет 3 художников из Ассоциации бетонного искусства в Сингапуре

Большинство любителей современного японского искусства встретили бы произведения Гутаи. Гутаи, также известная как Ассоциация искусства бетона, была послевоенной художественной группой, основанной в 1954 году известным японским мастером живописи Дзиро Йошихара в Осаке, Япония. Джиро создал эту ассоциацию, чтобы вырастить новое поколение японских художников, которые охватили культурный обмен между восточными и западными художественными влияниями во время послевоенной японской реконструкции. Слово «Гутай» означает «конкретность», и эта влиятельная группа участвовала в создании крупномасштабных мультимедийных произведений, картин и спектаклей, которые воплощают оригинальность и личную историю.

С 4 по 15 января 2017 года Kato Art Duo представляет выставку трио «Gutai Spirit», в которой участвуют известные гутайские художники Чию Уэмае, Сирага Казуо и Укита Йодзо. Джиро обучал этих трех художников в течение 1950-х-1970-х годов, и эта выставка направлена ​​на демонстрацию различных стилей от Гутаи через трех разных участников.

Чию Уэмае сыграли ключевую роль в основании и развитии Гутаи. Тию родился в Киото в 1920 году и начал рисовать, когда он был подростком, прежде чем убежать, чтобы продолжить свою художественную карьеру. Он начал свою опеку под Jiro в 1953 году, прежде чем помочь ему начать Gutai в следующем году. Его картины маслом состоят из многослойного материала, тщательно созданного из длинных пуантилистских узоров, для создания удивительных форм и форм на холсте. Точки и линии в его работах представляют собой следы его дыхания и сердцебиения как художника, который с нетерпением проживает свою жизнь в полной мере. Наряду со своими картинами маслом, Чию также экспериментировал со сшитыми произведениями искусства, используя разноцветные ткани в качестве своего носителя. Это было вдохновлено его опытом работы учеником в магазине окрашенных тканей в молодости. В течение его более поздних лет как художник, Chiyu также экспериментировал с медными печатными работами. Его экспериментирование с использованием различных медиа для лучшего усиления его внутреннего голоса является истинным воплощением подхода Гутаи.

Еще одним заметным представителем Гутаи, представляемым на выставке, является Ширага Казуо. В отличие от преднамеренных и повторяющихся работ Чию, Ширага принял уникальный метод живописи в жанре экшн со времени своего пребывания в Гутаи. Сочетание восточных и западных техник, которые охватил Гутаи, хорошо представлено в картинах этого конкретного художника. Ширага родился в 1924 году в Амагазаки, Япония, когда ему было 18 лет, и изучал традиционную живопись в японском стиле в Муниципальной школе живописи в Киото, а затем перешел к живописи в западном стиле. Под влиянием американского художника-экспрессиониста Джексона Поллока Ширага включил в свои произведения знаменитые техники живописи Поллока. Он присоединился к Gutai в 1955 году и исполнил одну из своих самых известных работ «Challenging Mud» на Первой художественной выставке Gutai. Это включало в себя то, что Ширага наносил большое количество масляной краски на большой холст и манипулировал краской ногами, подвешивая к веревке, прикрепленной к потолку. Эта текущая выставка в Kato Art Duo посвящена блестящему использованию цветов Ширагой в создании его спонтанных и взрывных работ.

Не в последнюю очередь, на выставке также будут представлены работы Укиты Йозо, другого важного члена Гутаи. Укита родился в 1924 году в Осаке. Сначала он подошел к Джиро Ёсихаре, чтобы проиллюстрировать обложки журналов для детского журнала, в котором в то время работал Укита под названием Кирин. По поощрению Джиро, Укита присоединился к движению Гутаи. Его причастность к Кирину привела его к развитию интереса к творчеству, чистоте и свободе детства, и его интерес к детскому искусству является основой его индивидуальности художника. Вдохновенная натура ребенка воплощается в его произведениях благодаря игривому использованию текстур и материалов, таких как строительная замазка, дерево и пенька, все в ярких основных цветах.

В «Гутайском манифесте» Джиро Йошихары (1956) он писал: «В гутайском искусстве человеческий дух и материя объединяются, вступая в конфликт друг с другом. Материя не ассимилирует дух. Дух не подчиняет материю. Когда материя раскрывает свои сущности, как она есть, она начинает рассказывать и даже кричит. Максимально использовать материю - значит максимально использовать дух ».

Эта идея объектов, знаков и событий, являющихся более важными, чем предметы, символы и изображения, составляет основу метода Гутаи. Несмотря на их распад в 1972 году, их дух и наследие продолжают жить. Их междисциплинарный подход к созданию искусства, объединенный с их личным опытом и историями, расширил определение живописи с помощью уникальных стилей и техник и проложил путь для многих современных японских художников после этого.