Профиль: Скульптор Стефано Бомбардиери
Стефано Бомбардиери - художник, который выводит на улицу крупных животных-сафари. Носорог, слоны, крокодилы, гориллы, бегемоты - лишь некоторые из массивных существ, которых он показывает в своей работе. Интерес Bombardieri к крупным вещам не останавливается на достигнутом. Художник также включил борцов сумо, крупных мифических существ и контейнеровозов в свое произведение. Выставленный на улицах или в больших галерейных помещениях, Бомбардиери известен своими огромными скульптурными инсталляциями и огромными предметами. Как концептуальный художник и скульптор, его фигуративные скульптуры часто показывают этих крупных животных и существ, отчужденных в запутанных и несколько смешных ситуациях, будь то носорог, зависший в воздухе, левиафан, которого тащил ребенок или контейнеровоз, врезавшийся в музей.
Бомбардиери родился в Брешии, Италия, в 1968 году. Интерес к скульптуре начался в раннем возрасте, когда он посвятил часть своего детства работе в мастерской своего отца. Его отец, Ремо Бомбардиери, был скульптором, и именно в своей мастерской Стефано начал экспериментировать с различными художественными приемами и материалами. Его знакомство с миром искусства с юных лет привело к тому, что его вдохновили великие итальянские мастера Боччони и Балла, художники движения футуризма, а также художник-авангардист Пьеро Мандзони.
Бомбардье был под влиянием их образного подхода к созданию искусства, и использовал этот подход для продвижения концепции своего оригинального произведения. На его работы оказал сильное влияние гиперреализм творчества этих художников. Следовательно, он заинтересовался крупными объектами. Большая смесь инструментов и художественных средств, таких как видеоинсталляции, являются повторяющимися чертами в его художественных работах.
Хотя животные играют большую роль в его творениях, его поиски в основном антропоцентричны и ставят человека в центр рефлексии. Предполагается, что каждое животное является метафорой человеческой экзистенциальной сложности. Акцент на тяжелых предметах или утомленных животных, неловко размещаемых в городских условиях, представляет собой то, как Бомбардири представляет два мира, которые не принадлежат друг другу, и которые борются за сосуществование. Подобно этим утомленным животным, которых он изображает, люди могут отождествлять себя с эмоциями, связанными с усталостью после долгого путешествия или изоляцией в своей неуклюжести.
До сегодняшнего дня он продолжает работать над фигурой носорога, которую он считает своим альтер-эго. Изменяя размеры и контексты, в которых он размещает своих носорогов, зрители смогут исследовать многогранный характер животного и идентифицировать себя со сложными эмоциями и нюансами символов, изображенных в его представлении произведения. Его части носорога, такие как ‘Monumentali»где носорог обременен тяжелыми грузами, ‘Il Peso Del Tempo Sospeso ’, подвешенный носорог, и ‘Каричи СоспесиРазобранная скульптура носорога на лесах - вот несколько примеров такой работы.
Для одной конкретной скульптуры носорога под названием ‘Monochesimo», который он продемонстрировал на 54-й Венецианской биеннале, он хотел создать защитную конструкцию в виде раковины, которая стала бы интерактивной жилой зоной, через которую могли бы пройти посетители. Для него было второй натурой думать о замкнутом пространстве, куда люди могли бы пойти и найти место для медитации. Голова носорога стала областью, защищенной кожаными доспехами, и посетителям разрешалось проходить через туннель, созданный в голове носорога, пока они не увидели свет. Это предназначено для представления духовного пробуждения, которое обычный человек стремится испытать в жизни.
Прежде всего, его предметы рождаются из его философского подхода к искусству. Он специально исследует понятие боли, особенно боли, присутствующей в западной культуре. В интервью с Анной Лизой Гиради Бомбардиери описывает, как он создает искусство как мазь от своей боли, и использовал свое искусство, чтобы отразить травму и боль в своей жизни, чтобы соединиться с другими, разделяющими те же боли. В дополнение к наполнению его работы внутренними значениями, он стремится поделиться опытом со своими зрителями, с которым они могут идентифицировать себя, когда они вступают в контакт с его скульптурами.
Бомбардиери всегда интересовался диалогом между его скульптурами и городской средой. Его шоу демонстрировались в основном в общественных местах, городских центрах и других интересных выставочных пространствах в таких местах, как Франция, Греция, Италия, Австрия, Бельгия, Турция, Монако, Швейцария и Германия. Сейчас он чередует работу в Италии, Франции и Германии.
Благодаря окончательному усвоению выразительных возможностей материалов, которые чрезвычайно податливы, такие как стекловолокно, Bombardieri создает объемные и удивительные скульптуры в натуральную величину, которые связаны с идеями о времени, тяжести и подвеске. Для Бомбардье искусство не направлено на то, чтобы доставлять удовольствие или давать ответы. Напротив, оно предназначено для того, чтобы вызывать вопросы и вызывать мысли. Его работы с очевидной легкостью берут нас за руку, чтобы исследовать связь между реальностью и вымыслом и мощным языком искусства.
* Для получения дополнительной информации, пожалуйста, посетите www.markhachem.com
История кредитов
Тайен Фонг