Интервью с Марианто: Однажды в Равалелату

Марианто, «История космоса» (вид установки), 2017

«Они жестоки! Они тебя похитят! Регалес Марьянто, по реакции друзей на его недавнюю попытку прогуляться по охраняемым военачальниками нефтяным вышкам в Африке. «Я как, да! Ты так думаешь? Хорошо, давайте найдем кого-нибудь, кто может нас привести.

Обмен воплощает этос индонезийского художника Марианто - висцеральный подход почти детектив нуар-эскпрыгает в пропасть. Большая часть его работы включает в себя проникновение в странные и запрещенные земли (не через произвольную браваду, а из бездонного любопытства), и он возвращает его красоту, ужас и рассказы людям, которые живут нетронутыми скрытыми злодеяниями глобализации. Основная часть работ Марианто связана с проблемами бедности, загрязнения окружающей среды и эксплуатации, а также ее геополитическими и местными последствиями для человека. Они сплетаются через сеть исторических исследований, мифов и историй в его собственный художественный язык и видение, а затем, чаще всего, насыщаются (или ненасыщенный) в массивные, задумчивые, монолитные угольные рисунки, которые одновременно передают красоту и апокалипсис. «Марианто заставляет искусство участвовать в общественной и политической деятельности», - говорится в первых строчках любого текста о его работе. Он знает, что больше всего на свете, как засвидетельствуют хорошие военные фотографы, в абсолютном ужасе есть некая возвышенная красота.

Марианто, «История космоса» (вид установки) 2017.

Когда он готовит последние штрихи к своему сольному шоу «Maryanto: Story of Space» на семинаре Yeo, Art Republik догнал его днем, чтобы размышлять о его работе и его политике.

Большая часть вашей работы связана с политической активностью. Проведя свои годы становления в Индонезии при режиме Сухарто, как бы вы сравнили эти времена с нынешним политическим климатом? Индонезия движется в более позитивном направлении при демократическом правлении или же проблемы все еще сохраняются?

Я родился в 1977 году, в эпоху Сухарто. Большинство художников тогда работали политически и боролись с правительством. На художников оказывалось огромное давление со стороны властей, и им не давали возможности говорить политически. Говорить - значит «сталкиваться» с властью.

Почти невозможно сделать искусство, не говоря о политике, о людях.

То, как мы говорим о политике, меняется. После падения режима художники могли говорить свободно, поэтому говорить о политике больше не было «круто». Раньше это было: вау, ты бунтарь! Теперь все по-другому.

Говорить политически - значит говорить о настоящем и будущем, а не только о людях. В наши дни художники не конфликтуют с правительством. Мы говорим о том, почему люди делают то, что они делают. Вы спросили, становится ли лучше или хуже в условиях демократии. Это большой вопрос сейчас. Когда людям дают свободу, группы становятся конкурентоспособными. Теперь художники сталкиваются с проблемами со стороны «народных» организаций и религиозных групп. Если, скажем, я говорю о ЛГБТ, о коммунизме, им это не нравится. Это происходит в Джокьякарте, когда люди приходят на шоу и требуют, чтобы его закрыли, потому что говорят о коммунистах.

Сегодня это уже не вражда с правительством, а люди против людей. Так что говорить о политике сейчас действительно о том, как заставить других понять ситуацию.

Марианто, «Наблюдение № 4», 2015

Ваша работа, в той мере, в которой они касаются универсальных проблем глобализированной экономики, очень преднамеренно своеобразна для Индонезии. Каково это жить в Индонезии, особенно в Джокьякарте? Это влияет на вас?

Джокьякарта это место, где я действительно любовь; так много художников живут здесь. Это не место для промышленности, а для образования. Вы будете встречаться с людьми все время, и они будут как «эй, я тоже художник!» Там так много молодых интеллектуалов.

Это отличается от Сингапура. Йоге кажется, что у нас 30 часов в день, потому что мы так расслаблены! Не совсем лень как таковая, но у нас просто много времени. Это маленький город, и все интуитивно и спонтанно. Мы можем пойти в дом друга и в одно мгновение поработать над новым, и люди всегда искренне рады вас принять. Это как сообщество или художественная экосистема. Все связаны: активисты, интеллектуалы, художники.

Это завидно круто. Известно, что вы наполняете свою работу театральными устройствами / постановками, с намеренным намерением создавать истории. Мне кажется, что использование древесного угля для создания ваших пышных, почти кинематографических произведений не слишком отличается от того, что кинематографист выбирает для окрашивания пленки с определенной палитрой. Рассказы и истории - это то, о чем вы думаете в своей практике?

Когда я рисую, я представляю зрителей прямо рядом со мной. Я стараюсь донести до людей то, что я чувствую и вижу. Я создаю сцену. Это единственное, что я могу сделать. Я никогда не смогу привести тебя туда, где я был; Я могу привести вас в то место, где я могу ЧувствоватьТак что это опыт, который я могу дать вам.Друг увидел мою работу и сказал: «Немного грустно». Да, это грустно; это было чувство, которое я испытал, когда увидел (разрушительный беспорядок на месте). Это возвышенно в то же время. И иронично. И это то, что я хочу сказать.

Марианто, «Мы были там, Беб», 2016

Работает так (указывает на «Ранду Белатунг»), мы были в Йогье, посещая нефтяной завод в джунглях за горой. Область была названа Ранду Белатунг. «Латунг» означает нефть, поскольку территория была окружена нефтяной вышкой. Вот почему я сделал это чудовищной, жуткой вещью. Может быть, когда-нибудь люди больше не будут думать о посадке деревьев и будут думать только о том, чтобы взять масло. Трубопроводы придут и превратят это место в массовую операцию, а лесное хозяйство навсегда исчезнет. Это история пространства, потому что за некоторыми областями есть истории, и я пытаюсь передать эти истории.

Я отступаю, но иногда думаю об этом: Сингапур и Гонконг - единственные развитые места в этой части тропиков, а другие здесь нет. В рекламе вы всегда видите идеализированный красивый тропический регион, и когда я поехал в Нигерию, Джакарта, вау, тропические люди находятся в ужасном состоянии. Они действительно борются, и для них так много сопротивления жизни; это не рай, это не общая колониальная перспектива «тропической страны чудес».

Я думаю, что это немного забавно, когда люди говорят, что некоторые районы Индонезии - это тропический рай - это полностью искусственный мираж: старые традиции сбора вишни, переупаковка их лентой под рубрикой «подлинность» (лишенная беспорядка). ), в то время как фактические жители должны мириться с фактическим «перетаскиванием» интерпретации их культуры, проданной им.

Это правда. Во многом это связано с колониализмом.

Как вы думаете, ваша работа в качестве художника, в отличие от журналистского и политического вмешательства / расследования, допускает более диалектический, более медитативный подход?

Я чувствую, что у художников есть свобода говорить большие вещи с их интуицией. Им не нужны точные данные; художник может сказать то, что они чувствуют. Например, на этой выставке мои мысли были заняты утопической «идеальной жизнью». Чтобы говорить об утопии, мне также придется говорить о дистопии. Я всегда думаю, что утопия близка к природе и жизни. Вот почему в глубине галереи я показываю природу в ее красоте и духовном великолепии. А потом впереди вы видите все проблемы, когда люди насильно лишают Землю ее ресурсов.

Вам нравится иметь дело с притчами и очевидными, раздражающими элементами, которые трудно было бы объединить вместе: персонифицированные животные, живущие на своей провинциальной кухонной раковине, живут в огромных, неуклюжих промышленных машинах, которые почти похожи на антиутопическое механическое оружие массового уничтожения, изливающее смерть сверху. Являются ли дуальности чем-то, о чем вы думаете, и что вас интересует?

Я думаю, что все иронично. Моя работа черно-белая. Все находится в «серой зоне» или на выпускном. На этом спектре вы можете выбрать положение и идеальную жизнь, которую вы хотите жить. Персонифицированные животные были частью моего исследования городской жизни, поэтому все являются персонажами: кролик - фабричный рабочий, собака - полицейский, который следует за лидером. Недавно я был в поездке в Южную Корею. Люди там почитают горы и реку. Меня удивляет: жизнь, потраченная на фабрику, ты умираешь, а твоя семья кладет твои останки обратно в гору, и ты как будто снова с природой.

Зачем так усердно работать в механизированный завод и Все еще жаждете вернуться к природе в конце? Нам нужно переосмыслить наш подход к жизни. Это так легко найти в Facebook 30-секундные видео, которые утверждают, что знают все ответы жизни! Людям просто нужно больше думать о своей жизни. Это может быть вне вашего контроля сейчас, но вы все равно должны думать об этом. Я чувствую, что важно хотя бы знать.

Эта статья была первоначально опубликована в Art Republik.